نیومارکت پرشین هابNewmarket Persian Hub
بازگشت
آهنگ روزNEWMARKET PERSIAN HUB

طاووس

مرضیه

روایتی با صدای مرضیه و موسیقی یاحقی از زیبایی، غرور و آسیب‌پذیری.

🎧 فایل آهنگ نیز برای شماست تا آن را ذخیره کرده و در آرشیو موسیقی خود نگه دارید.

🎙 خواننده: مرضیه ✍️ ترانه‌سرا: رحیم معینی کرمانشاهی 🎼 آهنگساز: پرویز یاحقی

چرا امروز؟

پس از آغاز این مجموعه با یک ترانه میهنی، امروز به سراغ یکی از نمونه‌های زیبای ترانه روایی در موسیقی ایران می‌رویم؛ اثری که با یک تصویر ساده از طبیعت آغاز می‌شود، اما کم‌کم به سخنی درباره زیبایی، غرور، ضعف و تناقض‌های درونی انسان می‌رسد.

نگاهی به اثر

«طاووس» فقط توصیف یک پرنده زیبا نیست؛ شعر تقریباً مانند یک داستان کوتاه پیش می‌رود.

در آغاز، طاووسی را می‌بینیم که در کنار گل‌ها قدم می‌زند و با غرور پرهای رنگارنگ خود را باز می‌کند. هرچه بیشتر محو زیبایی خویش می‌شود، آنچه کمتر دوست دارد دیده شود نیز آشکار می‌شود: پاهایش. همین لحظه، نقطه تغییر داستان است؛ غرور جای خود را به نوعی اندوه و فروتنی می‌دهد.

اما مهم‌ترین بخش ترانه زمانی است که درمی‌یابیم شاعر تنها درباره یک طاووس سخن نمی‌گوید. طاووس به تصویری از خود انسان تبدیل می‌شود؛ انسانی که ممکن است صاحب هنر، زیبایی، استعداد و روحی روشن باشد، اما در کنار همه این‌ها، ضعف‌ها، کمبودها و رنج‌های پنهان خود را نیز با خود حمل کند.

طاووس در ادبیات فارسی نیز بار معنایی جالبی دارد. زیبایی خیره‌کننده پرهایش اغلب در برابر ظاهر نه‌چندان زیبای پاهایش قرار می‌گیرد؛ تضادی که می‌تواند یادآور این باشد که هیچ زیبایی‌ای کاملاً بی‌نقص نیست. در این ترانه، این تصویر فقط هشدار درباره غرور نیست؛ بلکه اشاره‌ای است به دوگانگی زندگی انسان: شکوه و ضعف، زیبایی و نقص، استعداد و رنج، همه می‌توانند هم‌زمان در یک نفر وجود داشته باشند.

از نظر موسیقایی، «طاووس» در فضای دستگاه شور شکل گرفته؛ یکی از مهم‌ترین دستگاه‌های موسیقی ایرانی. در این سبک، برخلاف بسیاری از ترانه‌های پاپ امروزی، موسیقی بیشتر بر حرکت ملودی، جمله‌بندی و حالت دستگاه تکیه دارد تا یک توالی ساده و تکرارشونده از آکوردها.

نقش ویولن پرویز یاحقی نیز بسیار مهم است. ویولن فقط ساز همراه نیست؛ در بسیاری از بخش‌ها مانند یک راوی دوم عمل می‌کند. جمله خوانده می‌شود و سپس ساز آن احساس را ادامه می‌دهد، گسترش می‌دهد یا به آن پاسخ می‌دهد. این رابطه را می‌توان نوعی گفت‌وگوی میان صدای مرضیه و ساز دانست، هرچند ساختار آن دقیقاً «پرسش و پاسخ» به معنای کلاسیک نیست.

ریتم آرام و جمله‌های کشیده موسیقی نیز به داستان اجازه می‌دهد قدم‌به‌قدم پیش برود. شنونده فرصت پیدا می‌کند تصویر باغ، حرکت طاووس و باز شدن پرها را در ذهن بسازد و سپس همراه با تغییر شعر، تغییر احساس را نیز تجربه کند.

اجرای مرضیه با بیان روشن واژه‌ها، کشش‌های کنترل‌شده و تحریرهای دقیق باعث می‌شود طاووس فقط موجودی مغرور و خودپسند به نظر نرسد؛ بلکه به شخصیتی تبدیل شود که می‌توان ضعف و اندوه او را نیز درک کرد.

«طاووس» از آن ترانه‌هایی است که از یک تصویر بسیار ساده آغاز می‌شود، اما در پایان درباره چیزی بسیار انسانی صحبت می‌کند: اینکه زیبایی و نقص، غرور و آسیب‌پذیری، و هنر و رنج می‌توانند در کنار یکدیگر وجود داشته باشند.

پیشنهاد آهنگ

آهنگ‌های دیگر آرشیو

دیدن همه